Deconstrucción de superhéroes
En su momento, la primera temporada de «The Boys» — esto fue en 2019 — revolucionó la idea del género de superhéroes, sacudiéndolo fuertemente. Después de 11 años de hegemonía del universo cinematográfico de Marvel con su «fórmula», la gente comenzó a cansarse de la monotonía, y con el tiempo este problema solo empeoró — se necesitaba una nueva perspectiva, que fue lo que el proyecto de Eric Kripke se convirtió.
El universo de «The Boys» — es la superhéroica al revés. Aquí todos los súpers, si no son malos, son muy engreídos, corruptos y a veces extremadamente infantiles — especialmente Homelander. Después de todo, en lugar de dedicar tiempo a salvar personas de verdad, la industria está construida en torno a la creación de contenido mediático, su publicidad y las ganancias que genera. En relación con esto, «Los Siete» — el análogo local de «Los Vengadores» o «La Liga de la Justicia», — no son en absoluto quienes parecen ser, lo que encaja perfectamente con el estilo elegido y la clasificación para adultos. En la serie abundan la sangre, el desmembramiento, las escenas de cama, la desnudez, el humor negro — toda esta oscuridad se revela al máximo.
El proyecto se convirtió en una deconstrucción del género y su parodia al mismo tiempo: es un análisis satírico y profundo de cómo los superhéroes reflejan el poder, el capitalismo y los vicios humanos.
Además, la serie hábilmente ridiculiza la «agenda» mostrando cómo el mundo se ha vuelto loco por ella. Y lo más divertido aquí es que debido a esto el proyecto no causó mucho revuelo: los activistas reales tomaron todo lo mostrado en serio, lo que permitió que el proyecto fuera tal como es, sin ofender a nadie.
Pero a todo este universo le faltaba una revelación más profunda: «The Boys» inicialmente fue la punta del iceberg, mientras que la vida de los súpers comunes y otros elementos más pequeños antes no se mostraban particularmente. Con esto es con lo que «Generación V» intenta lidiar.
La cruel vida escolar
La trama de «Generación V» cuenta la historia de los estudiantes de la Universidad de Godolkin — una institución de educación superior para jóvenes súpers. En pocas palabras, tenemos un análogo de la escuela de mutantes de Charles Xavier de los cómics de «X-Men»: en el centro de atención aquí están los problemas de la adolescencia, y el mundo se muestra a través de los ojos de niños reales, solo con su «encanto» único, inherente a este universo.
La historia gira en torno a la institución educativa y sus secretos: ¿cómo está conectada la universidad con los secretos de Vought — la corporación que posee los derechos de todos los superhéroes? ¿Qué sucede en sus paredes? ¿Y por qué el estudiante número uno de repente se rebeló y fue en contra de la dirección? Todo esto y no solo es el cebo para el inicio de la serie.
Los personajes principales de «Generación V» son:
- Marie Moreau (Jaz Sinclair) — una chica con la capacidad de controlar la sangre y un pasado sombrío: mató accidentalmente a sus padres en el momento en que sus poderes se despertaron por primera vez;
- Andre Anderson (Chance Perdomo) — un chico que puede controlar el metal y que conoce los entresijos de la profesión: su padre es un superhéroe famoso;
- Cate Dunlap (Maddie Phillips) — una chica con la capacidad de telepatía;
- Emma Meyer (Lizze Broadway) — una heroína que puede encogerse, que alguna vez fue popular;
- Jordan Li (London Thor y Derek Luh) — un personaje de género fluido capaz de cambiar entre cuerpo femenino y masculino a voluntad, donde cada forma tiene sus superpoderes;
- Sam Riordan (Asa Germann) — el hermano del mejor estudiante, que tiene algunos problemas.
Todos ellos son únicos no solo por sus habilidades, que caracterizan sus defectos, sino también por su interesante interacción. No es solo un grupo de compañeros de clase que, guiados por un objetivo común y la fuerza de la amistad, revelan los secretos de los villanos. No, estas personas son muy diferentes y no siempre se llevan bien. Tienen diferentes motivos, principios morales y secretos, lo que hace que la narración sea impredecible: alguien intentará ser bueno hasta el final, y alguien puede resultar ser un traidor.
En este sentido, la serie no pierde en absoluto con respecto a su original — en «The Boys» también muchos héroes están separados y cada uno tiene sus propios objetivos, puntos de vista, etc. Incluso dentro de “Los Siete”, Maeve y Profundo en realidad eran marginados, a pesar de que estaban en el grupo más popular del mundo. Y dado que la escala de los eventos en «Generación V» es notablemente menor, todas estas interacciones se vuelven aún más significativas debido a su compacidad.
Ambos proyectos plantean una pregunta interesante: ¿Qué es el heroísmo? ¿Puede un deseo sincero de ayudar a las personas superar la ética corporativa y el deseo de ganar la mayor cantidad de dinero posible? «Generación V» incluso revela este tema un poco más fuertemente, ya que la misma Marie, aunque quiere convertirse en la mejor para encontrar a su hermana y ganarse su perdón, al mismo tiempo quiere salvar a las personas de verdad — lo que demuestra en el transcurso de la historia varias veces.
Todo esto está respaldado por una de las principales características de la franquicia — la clasificación para adultos. Aquí hay muchas escenas correspondientes que están entrelazadas en la narración: en algún lugar juegan con la atmósfera «agradable» de la vida estudiantil, y en algún lugar muestran el lado oscuro de esta institución educativa y de todo el mundo, en el que el marketing y las redes sociales gobiernan.
Es cierto que a veces la serie se pasa de la raya, obviamente exagerando con escenas similares. El problema aquí no es el grado excesivo de la crueldad en sí, sino su necesidad: a menudo no se observa ningún sentido en estas escenas, se entrometen en lo que está sucediendo durante unos segundos distrayendo al espectador de una persecución o batalla condicional o algún otro momento importante, para mostrar algo sangriento o desagradable. Sin embargo, tales inserciones no profundizan el contexto, ¡sino que solo alargan el metraje!
Además de los elementos 18+, el festín visual en la serie también se agrega con escenas separadas con la presentación de habilidades y/o la vista desde la perspectiva de los personajes — por ejemplo, cómo a veces Sam ve el mundo, lo que lo vuelve loco. Es una pena que haya muy poco de esto — sería mejor dedicar más tiempo a algo similar, que a escenas de cama y sangre innecesarias.
Cabe señalar que algunas escenas aquí son superfluas, no conducen al desarrollo de la trama y, por lo tanto, se olvidan rápidamente — como la revelación de la naturaleza de los poderes de Emma a través de la traición de un personaje de tercer nivel. Esto podría mostrarse de otra manera, pero tales escenas suelen ser tontas y algo confusas.
Otro inconveniente del proyecto, que se deriva de los anteriores, fue la lentitud — la primera temporada tiene solo ocho episodios, pero en el medio la narración se atasca un poco. Si se eliminaran todos los momentos prolongados con crueldad excesiva y estiramientos innecesarios, ¡resultarían seis episodios! O bien, gastar el metraje liberado para una revelación más fluida de la trama y reducir los momentos confusos.
Del primero al segundo
La primera temporada resultó interesante, pero hay dos matices.
En primer lugar, la línea argumental con el virus, que fue desarrollado por un científico y fue transmitido a Victoria Neuman al final de la primera temporada — simplemente se eliminó de la serie posterior. Se convirtió en parte de la cuarta temporada de «The Boys».
Los eventos de este último se desarrollan entre las temporadas de «Generación V» y sirven parcialmente como base de lo que está sucediendo, ya que es Starlight quien le da a Marie una pista para la investigación, y el orden mundial cambiado en «The Boys» sirve como contexto para lo que está sucediendo aquí.
«Generación V» aunque es un proyecto independiente, pero aún está conectado con su original: para entender todo, es necesario ver ambos proyectos. Tenemos otro universo de cine/televisión, como lo fue Marvel en su momento — tan interconectado entre sí, lo cual es bueno.
En segundo lugar, el final de la primera temporada resultó ser algo incomprensible: los héroes salvan a las personas y a la dirección — que ve quién los está salvando y de quién, — pero por alguna razón son ellos quienes son reconocidos como culpables de lo sucedido, y los verdaderos culpables son reconocidos como héroes. Se puede decir que uno de los personajes manipula la información, y esto llevó a tal final. Sin embargo, todavía hay suficientes problemas lógicos: ¿realmente un súper herido — aunque con habilidades problemáticas — es capaz de influir en toda la cúpula de Vought y no solo?
Es más, con el inicio de la segunda temporada, las confusiones con este giro argumental no solo no se explican, sino que se intensifican: los protagonistas son repentinamente exonerados y regresan a la universidad, reuniendo a su antiguo grupo, todos excepto André, cuyo intérprete falleció en un accidente automovilístico antes del inicio del rodaje de la segunda temporada. El lugar de su personaje lo ocupó el padre del personaje: el superhéroe llamado Polaridad (Sean Patrick Thomas), que posee las mismas habilidades. La muerte del propio André se entrelazó elegantemente en la narración, convirtiéndola en parte de la motivación de los héroes.
En los primeros tres episodios de la segunda temporada, se introducen nuevas líneas argumentales, desplazando ligeramente el enfoque de la historia hacia ellas. Se plantea la cuestión del pasado de la universidad y su fundador, el Dr. Godolkin, así como el misterio del nuevo decano Cypher (Hamish Linklater), quien probablemente esté relacionado de alguna manera con Godolkin y el origen de Marie y sus habilidades. Su naturaleza inusual y su alto potencial ya se insinuaron en la primera temporada: la heroína se destaca claramente entre los demás, consolidándola en el estatus de protagonista principal de la serie.
La división entre los personajes en la segunda temporada aumenta: algunos héroes se dan cuenta de que han cometido o están cometiendo actos terribles, pero no pueden corregirlo de ninguna manera, y un pequeño incidente que casi conduce a un desenlace fatal solo agrava el conflicto y conduce a nuevas consecuencias.
También en la segunda temporada, la serie decidió recordarnos que nos está contando sobre una institución educativa, por extraña que sea: aparecieron pequeñas lecciones que influyen directamente en los personajes, especialmente aquella en la que les enseñan a desarrollar sus poderes.
En la red ha aparecido una teoría según la cual Marie podrá cambiar el equilibrio de poder en el universo en el futuro. La trama insinúa constantemente que sus poderes, con el desarrollo adecuado, pueden ser suficientes para derrotar a Homelander, y sus principios morales y los temas planteados en el proyecto deberían cambiar la estructura de todo el mundo y contribuir a que los supers se conviertan precisamente en héroes, no en un simple medio de ganar dinero.
Diagnosis
«Generación V» es un buen spin-off de una buena serie. A diferencia del original, «The Boys», el proyecto se ha vuelto menos ambicioso y personal, lo que se demuestra perfectamente a través de los personajes en los que se centra la atención: aquí son diversos, vivos y con sus propios objetivos, y sus conflictos regulares, construidos sobre historias y personajes, hacen avanzar directamente la trama.
El proyecto puede ser criticado por el exceso de violencia (no siempre justificada) y una ligera lentitud, pero esto no estropea la impresión general. La segunda temporada solo añadió puntos positivos a lo que está sucediendo, comenzando a profundizar en las líneas argumentales de los protagonistas, sus historias de fondo y la historia de fondo de la propia Universidad de Godolkin, en cuyo marco se desarrollan los acontecimientos.
«Generación V» está estrechamente relacionada con «The Boys», lo que significa que para ver la serie es necesario conocer toda su historia interna, al menos a grandes rasgos, ya que las líneas argumentales migran entre los proyectos.
El inicio de la segunda temporada de “Generación V” no da respuestas a todas las preguntas que surgieron al final de la primera, pero crea intriga para el resto de la temporada, lo que posiblemente afectará al desarrollo de todo el universo.