"The Boys" en su concepción
La primera temporada de "The Boys" se estrenó en 2019, justo después del lanzamiento de la película "Avengers: Endgame", pero antes de que la calidad de los proyectos de Marvel decayera. Fue el pico de popularidad de los superhéroes, un momento en el que el género necesitaba una nueva visión.
Entonces, Amazon presentó a los espectadores un proyecto brutal con clasificación para adultos, donde las personas con superpoderes no eran héroes desinteresados, sino un producto de la corporación Vought International. Esta había construido una enorme industria alrededor de los supers, quienes aparecían en público, pero no salvaban a nadie ni sacrificaban nada.
La popularidad y la impunidad volvieron locos a los "superhéroes". Constantemente consumían drogas, violaban e incluso mataban personas, y la corporación resolvía todos los problemas.
Los protagonistas eran personas comunes que habían sufrido por las acciones de los supers y poseían habilidades específicas. Un escuadrón con el nombre clave "The Boys", compuesto por agentes de servicios especiales, espías y gánsteres. Quieren detener a Vought, exponer sus fechorías y vengarse de los supers.
Pero los métodos de "The Boys" tampoco son nobles. No rehúyen la crueldad, porque de lo contrario no podrían ganar. Todo esto creó una moral "gris", donde ambas partes tenían sus pros y sus contras, y el espectador elegía a quién compadecer.
El proyecto se basa en el cómic homónimo de Garth Ennis y Darick Robertson. Pero a diferencia de la fuente original, la serie va mucho más allá, reflejando y ridiculizando deliberadamente la situación política actual en Estados Unidos, llevándola al absurdo.
Sin embargo, con cada nueva temporada, la calidad disminuía. La dirección empeoraba y las escenas de batalla eran cada vez más baratas. La serie se hundía gradualmente en tramas sin sentido que la estiraban demasiado. Y si la primera temporada la vi con entusiasmo, para la tercera ya me aburría. La cuarta temporada la omití por completo; la vi solo ahora, antes de ver el final.
Crítica de la quinta temporada
La quinta temporada fue recibida de forma ambigua. Fue criticada por la falta de dinamismo, acusada de un exceso de "fillers" (episodios de relleno). En respuesta, el showrunner Eric Kripke declaró que "podría haber aumentado el número de peleas, pero decidió centrarse en los personajes".
Pero las palabras del showrunner no tienen nada que ver con la realidad. Porque en la temporada final no hay ni un desarrollo normal de los personajes, ni una trama coherente. En cambio, la trama desperdicia la mayor parte del tiempo del espectador.
Desde la primera temporada del spin-off, la serie "Gen V", nos contaron sobre una forma de poner fin a la batalla con Homelander. La quinta temporada de "The Boys" dedicó la mayor parte de sus episodios a apostar por ello, pero lo olvidó al final. Tuvieron que recurrir a un "deus ex machina": en los últimos episodios, los héroes idearon otra forma de ganar, devaluando de forma confusa y estúpida todo lo anterior.
Y el nuevo arco con el "ascenso" de Homelander, que se extendió casi toda la temporada, apareció de repente y parece forzado. Es físicamente doloroso ver cómo intentan convertirlo en un santo, imponiendo una nueva religión a la gente común. Aaron, el Padre, quien es responsable de lo que sucede, es particularmente irritante. Sin embargo, creo que eso es lo que los creadores del programa buscaban.
El inicio de la nueva temporada es demasiado espontáneo. Después de los eventos de la anterior, pasó un año entero que cambió muchas cosas: parte de "The Boys" fue capturada, y Kimiko de repente comenzó a hablar. Todo esto se presentó al espectador "de golpe", como si hubiera habido un episodio separado entre las temporadas que las conectara. Surge una sensación de incomprensión de lo que está sucediendo.
¿Pero qué pasa con los personajes? Los autores intentaron cerrar los arcos de algunos héroes, pero el resultado fue controvertido.
Las tramas de Butcher, Frenchie y Hughie en la quinta temporada plantean interrogantes. Participan activamente en los eventos, pero no se desarrollan más. De hecho, todos sus arcos terminaron en la cuarta. Aunque el final de la historia de Frenchie está relativamente bien logrado.
Con Mother's Milk, todo es más triste. Fue desarrollado en la tercera temporada, junto con la línea de Soldier Boy, cuyo papel en el final es decorativo. El personaje aparece y desaparece, y MM simplemente cumple su función.
Es divertido ver a Kimiko hablar. La heroína a menudo dice palabrotas, se regocija sinceramente y, finalmente, expresa emociones y pensamientos verbalmente. Aunque los diálogos están mal escritos, suenan divertidos, lo que le sienta bien: después de muchos años de silencio, difícilmente te convertirás en filólogo. Sin embargo, los cambios del personaje se presentan incorrectamente. Para algo así, el momento clave en los últimos episodios habría sido el más adecuado, entonces habría habido más drama.
Starlight cerró dos gestalts, pero no hubo el enfrentamiento con Firecracker que se insinuó en la temporada anterior. La fanática de Homelander fue eliminada de la trama de una manera demasiado ridícula.
No pude entender la motivación de Sister Sage desde la cuarta temporada. Y cuando todo se aclaró, me pareció estúpida, aunque la heroína es considerada "la persona más inteligente de la Tierra". ¿Para qué sirvió una jugada de dos temporadas, si obtuvo lo que quería en la cuarta? Incomprensible.
Deep se convirtió en un completo monstruo. Ya era un don nadie, pero aquí se superó a sí mismo. Y después de varias temporadas de inacción, al final comenzó a desarrollarse de alguna manera, obteniendo un final lógico. Sin embargo, debería haberse deshecho de él hace mucho tiempo.
El nuevo Black Noir no está mal: un actor que intenta comprender la imagen silenciosa del antiguo Noir y representarla. Incluso él mismo permanece en silencio por un tiempo. Pero este personaje no es necesario para la serie, y si se elimina, nada cambiará. El showrunner decidió no repetir la fuente original, pero no encontró un reemplazo equivalente.
Se tenían grandes esperanzas en Ryan, y él ayuda un poco a la trama al final. Pero el personaje es más bien un invitado que un protagonista. Afortunadamente, dejó de ser irritante y se comporta adecuadamente.
Me da especial pena por los personajes de "Gen V". Durante toda la segunda temporada del spin-off, se nos insinuó fuertemente que Marie Moreau sería una parte importante del final de "The Boys". Pero no, ella y los demás aparecieron durante cinco minutos en dos episodios y se disolvieron. Y considerando que la línea de la primera temporada de "Gen V" fue abandonada al final, y la serie fue cancelada, ¿para qué sirvió todo esto?
Engaño en el final
El final de la historia es un tema aparte. Sus problemas comienzan con las expectativas defraudadas. Los materiales promocionales de la quinta temporada prometían a los espectadores una batalla final masiva y épica, preparándola bien durante toda la temporada, a pesar de todas las deficiencias del guion.
Los autores llevaron al extremo la obsesión de Homelander por la atención y el amor universal, volviéndolo loco. Y otros héroes, dejando de lado el miedo, le expresan tranquilamente su actitud en la cara, humillando al antagonista una y otra vez. Todo esto crea tensión: parece que está a punto de "explotar" y decidir destruir a todos.
Pero esto no sucede. No hay una batalla a gran escala, solo una pelea íntima donde el guion ayuda a los protagonistas, subestimando las habilidades del villano y privándolo de lógica. Y el tema de la política vuelve a golpear al espectador, considerando dónde tuvo lugar la pelea.
Y aquí se observa la mimetización de la trama de "The Boys" con las tendencias actuales. Las primeras temporadas se estrenaron en el apogeo de la popularidad de la notoria "agenda", que se expresaba en todo y parecía una parodia. Tan sutil que muchos espectadores no lo entendieron, percibiendo la serie como otro adepto de las tendencias modernas.
Pero en los últimos siete años, el mundo ha cambiado, y en la quinta temporada se observan otros motivos. La serie pasó de ser una sátira hiperbolizada a una declaración social del autor con un mensaje directo, demasiado obvio y, por lo tanto, vulgar. Debido a esto, la calidad del proyecto disminuyó: el humor se volvió plano y la narrativa se simplificó notablemente.
La confrontación final fue el apogeo de esto. En lugar de una gran escala, el autor prefirió una alusión política que no da placer, sino que cansa. Porque la gente ve series no para sumergirse en problemas, sino para distraerse de ellos.
Además, si volvemos a la primera temporada y recordamos por qué luchaban Butcher y los demás, el sentido se reduce aún más. Porque inicialmente el antagonista era la corporación Vought International. Y esta no desapareció ni cambió en absoluto. ¿Qué les impide crear un nuevo Homelander?
No todo es tan malo
Sin embargo, también hay puntos positivos.
Como historia de confrontación personal entre Butcher y Homelander, el proyecto funciona, aunque con algunas reservas. Y dado que la serie es una especie de cyberpunk, donde en lugar de tecnología hay superpoderes, el final, en el que Vought permanece en el poder, es lógico. Un final feliz completo no está previsto en este género.
En cambio, los héroes lograron de alguna manera alcanzar sus metas e incluso cambiaron un poco a la sociedad y a los supers, quienes al final se acercaron un poco más a los verdaderos superhéroes.
En la temporada hay varios dilemas morales. Por ejemplo, ¿vale la pena sacrificar a miles de supers por miles de millones de personas comunes? Los héroes a menudo hablan de esto y, en caso extremo, se preparan para la muerte para salvar a la humanidad. Y aunque en los últimos episodios esta pregunta tampoco lleva a nada, ni global ni personalmente, el hecho de que estén preparados para ello es importante.
Surge la cuestión de la inmortalidad: ¿necesita el ser humano la vida eterna? ¿O se convertirá en una tortura sin fin? Los protagonistas dan su respuesta, y es buena, aunque no original.
Me gustó cómo Firecracker se enfrentó a la elección entre la lealtad a su ídolo y a quien la crió y le dio un camino en la vida. Esta pequeña línea muestra que siempre es importante evaluarse correctamente a uno mismo, sus fuerzas y el mundo que lo rodea.
Antony Starr transmitió magníficamente toda la insignificancia interna del villano principal, un psicópata roto que sin superpoderes no es nada. El actor parecía haber nacido para este papel y se ganó un lugar de honor en la historia del cine con su trabajo de filigrana.
Karl Urban, aunque cede en profundidad de interpretación a Starr, su Butcher se gana por el carisma. Siempre es agradable observar al personaje, incluso si en la pantalla ocurre una tontería incomprensible. Su característica sonrisa es especialmente encantadora.
Elogio al actor que interpreta a Deep, Chace Crawford. Aunque este personaje no se volvió tan icónico como Homelander, el trabajo del actor es igualmente sobresaliente. Salvó al personaje del olvido.
La química entre las dos parejas principales de la serie, Frenchie (Tomer Capon) y Kimiko (Karen Fukuhara), así como Hughie (Jack Quaid) y Starlight (Erin Moriarty), sigue presente. Es agradable observar sus relaciones, ya que están excelentemente interpretadas y bien escritas: no hay escenas innecesarias ni lamentos irritantes.
Algunos momentos e incluso episodios enteros se ven geniales por separado. Por ejemplo, el primer episodio de la temporada, a pesar de un comienzo confuso, cierra excelentemente la trama de A-Train. O cómo se mostraron bien las relaciones entre Soldier Boy y Homelander. Viendo esto, da pena: se perdió tanto potencial.
Veredicto
La quinta temporada de "The Boys" es en gran medida aburrida y forzada. Los autores, por alguna razón, decidieron abandonar una trama que se había desarrollado durante varias temporadas en dos series, reemplazándola con algo repentino e ilógico.
El problema se acentúa con los arcos vacíos de los protagonistas, cuyo pico de desarrollo fue en temporadas anteriores. Muchos personajes principales se han convertido en funciones y ya no sorprenden.
La campaña promocional engañosa de la temporada final agrava el descontento. Nos prometió una gran escala en la historia que no existió: la última batalla resultó ser simple y estúpida. Y el innecesario trasfondo político solo empeoró todo.
Pero a pesar de todas las deficiencias, no puedo calificar a "The Boys" como un proyecto fallido en general. Tiene un escenario interesante, excelentes actuaciones y una serie de preguntas morales siempre relevantes. Las historias de muchos personajes también son interesantes, aunque no alcanzan para las cinco temporadas.
También es gratificante que los autores utilicen una clasificación para adultos, pero sin exagerar, como ocurrió en "Gen V": toda la brutalidad es apropiada. Crea el ambiente necesario en las escenas y muestra que este mundo no es el típico de superhéroes al que estamos acostumbrados.
La última batalla está llena de problemas de lógica y presentación, pero sus resultados son exactamente como deberían ser. Desde el principio quedó claro que el final para Butcher, Homelander y los demás sería más o menos como se mostró.
A diferencia del fracaso de la hipotética "Game of Thrones", para "salvar" la serie no es necesario volver a filmar varias temporadas. Basta con eliminar los episodios innecesarios con todas las tramas superfluas. Esto le daría dinamismo a la narrativa y haría el proyecto más interesante.
Pero, por desgracia, tenemos lo que tenemos.