Мрачно, грязно, безжалостно: почему «Одиссея» Кристофера Нолана напоминает Elden Ring

Древнегреческий поэт Гомер создал два великих произведения, оказавших большое влияние на мировую литературу. Одним из них стала поэма «Одиссея», которая заложила основы приключенческого жанра. Её уже много раз экранизировали, а теперь настала очередь Кристофера Нолана. Что у него получилось — рассмотрим в нашем обзоре.

Одиссея Кристофера Нолана

После окончания десятилетней Троянской войны великий полководец Одиссей (Мэтт Дэймон) — царь острова Итака — пытается вернуться домой. Но на него и его людей обрушивается одно испытание за другим, и дорога, которая должна была занять всего пару недель, растягивается на долгие десять лет.

Тем временем дом протагониста осадили нахлебники. Решив, что их царь погиб, они стали навязываться к его жене Пенелопе (Энн Хэтэуэй), предлагая себя в мужья, чтобы присвоить владения Одиссея, его богатство и статус.

Они злоупотребляют «Законом Зевса», который требует с почтением относиться к любому гостю: кормить, предоставлять кров и ни в коем случае не нападать на него. Ведь под личиной любого путника может скрываться бог, решивший спуститься с Олимпа.

Но Пенелопа все эти годы хранит верность супругу, всячески оттягивая момент выбора жениха и веря, что её муж вернётся. А их сын Телемах (Том Холланд) пытается разузнать о пропавшем отце и найти способ избавиться от назойливых гостей.

Кристофер Нолан знатно переделал историю. Картина лишь основывается на оригинальной поэме, а не дотошно её воспроизводит. Поэтому сравнивать фильм с первоисточником нет смысла. Режиссёр переиначил некоторые события и посылы, отчего история воспринимается иначе.

К примеру, Одиссей также провёл на острове Калипсо семь лет, но не потому, что нимфа пленила его лаской и вечной молодостью. Причина кроется в другом испытании, которое в оригинале проходило на другом острове, который Нолан решил не включать в свою версию истории.

В поэме герой почти не рефлексирует о содеянном в Трое: как солдаты грабили и убивали мирных жителей, уничтожали город и совершали прочие зверства. В фильме же психологическая травма войны постоянно преследует Одиссея и влияет на его поступки, делая их более человечными и понятными, пусть порой к ним и можно придраться с точки зрения логики.

Много допущений и в плане историзма: доспехи, оружие, корабли и многие другие элементы не соответствуют эпохе. События «Одиссеи» разворачиваются в бронзовом веке, но персонажи ленты облачены в более поздние железные доспехи, а некоторые герои и вовсе выглядят сказочно — словно прибыли из «Властелина колец» Питера Джексона. Ведь перед нами мифологический эпос, а не историческая реконструкция.

При этом режиссёр сильно «приземлил» происходящее: в фильме много грязи и жестокости, а боги присутствуют в виде образов и мистической фоновой угрозы. Постоянно возникают вопросы: это всевышние силы чинят препятствия Одиссею или всему виной разбушевавшаяся природа и невезение? Это действительно боги или последствия ПТСР главного героя? Зритель волен сам интерпретировать увиденное, хотя настоящей мистики в ленте хватает.

Ещё больше вопросов добавляет «Закон Зевса»: можно ли пренебречь им, чтобы спасти свой дом? Какие у этого будут последствия? Как это повлияет на весь мир? Поразмыслить есть о чём.

Впрочем, есть и недостатки: некоторые сцены сюжету не нужны. Особенно линия с Телемахом, где он отправляется в Спарту, к царю Менелаю (Джон Бернтал) и царице Елене Прекрасной. Этот визит ни к чему не приводит, а лишь тратит наше время.

К слову, выбор Лупиты Нионго на роль Елены хоть и спорен, но на фильм никак не влияет: она появляется здесь от силы минут на 5-7. Меня скорее возмутило то, что ей зачем-то решили испортить внешность шрамом на пол-лица. И без того сложно поверить, что из-за неё греки отправили к Трое тысячу кораблей, а такое увечье только усугубляет ситуацию. Хотя фильм сам шутит над этим устами Менелая — и то ладно.

Странным выглядит и решение Нолана сделать Елену и её сестру Клитемнестру близнецами. Получается, в этой вселенной есть сразу две самые прекрасные женщины в мире? Ведь выглядят они одинаково.

Словно Elden Ring

Во время просмотра у меня появилась мысль, что вместо саги о возвращении домой и преодолении испытаний богов я посмотрел экранизацию игры Elden Ring. Всё из-за визуальной мрачности, тяжёлого повествования и фирменного напряжения Нолана, которое он создаёт благодаря нагнетающей музыке, цветовому фильтру и ракурсам камеры, а также демонстрации беспомощности Одиссея и его людей перед лицом природы и мистических препятствий, встречающихся у них на пути.

В сцене с Циклопом главных героев словно заперли на локации с огромным боссом, и им приходится думать, чтобы выбраться. С чудовищем никто не разговаривает и не пытается обхитрить его. Сцена полна атмосферы хоррора: не глупыми скримерами, а психологической напряжённостью от почти безвыходной ситуации.

Усиливает впечатление и чувство осторожного исследования, появляющееся по ходу сюжета: герои прибывают на новую локацию, встречаются с новой угрозой, теряют часть своего отряда и убегают. Лучше всего это прослеживается в моменте, когда они натыкаются на великанов, сражаться с которыми не в силах.

Сразу вспоминается, как я путешествовал по мирам игр FromSoftware: двигаться дальше было страшно, но интересно. Приходилось идти вперёд, хотя встречающиеся противники были мне не по зубам.

Погружению способствует и отличная графика: Кристофер Нолан — фанат практических эффектов, поэтому троянский конь, циклоп и многие другие элементы фильма — это реальные объекты, созданные для съёмок. Благодаря этому поверить в происходящее на экране очень легко: по телу периодически пробегали мурашки от слегка жутковатых сцен.

А вот экшен в фильме, к сожалению, не впечатляет: сражений мало, а те, что есть, не блещут постановкой — особенно битвы с людьми, которые выглядят нелепо.

Исключение одно — финальная схватка Одиссея против женихов в его доме. Но и эта сцена в лучшем случае сносная, хоть и глупая: у протагониста есть лук, и он достаёт стрелы не пойми откуда.

Выходит, что лучшая сцена «битвы» в ленте — это тренировка Телемаха, когда слепой раб подсказывает ему, как лучше действовать. Только в этот момент хореография становится сколько-нибудь интересной.

Стиль режиссёра

В «Одиссее» отлично прослеживается фирменный стиль режиссёра. История рассказывается нелинейно: нам показывают то события настоящего, то прошлого. Одиссей пытается вспомнить, что с ним было, рассказывая о своих злоключениях.

При этом, в отличие, например, от первого сезона сериала «Ведьмак», здесь нет никакой путаницы в последовательности событий. Лента смотрится легко, несмотря на внушительную продолжительность.

Выделяется и развязка. Пусть экшен и вышел средним, но общий эмоциональный накал в этот момент подогревает ожидания от действий Одиссея. Я с нетерпением ждал, когда же протагонист наконец разберётся с властолюбивым наглецом Антиноем (Роберт Паттинсон), который трусливо откосил от похода на войну и плёл интриги.

И в момент, когда Одиссей взаимодействует с тетивой лука и окружающие сразу понимают, что к чему, всё это ожидание словно «взрывается». В этот момент хочется встать и громко заорать в поддержку протагониста!

Под конец Нолан собирает всё в одной точке и развязывает узел напряжения при помощи музыки, звукового дизайна, игры актёров, а также сюжетных ходов, которые зритель понимает заранее. Раскрываются и фоновые события: то, о чём фильм спрашивал зрителя и о чём так беспокоились персонажи, — всё это обретает смысл и задаёт зрителю новые, но уже риторические вопросы.

Нолан переделал концовку, отказавшись от последней части поэмы и изменив судьбы героев. И это смотрится логично: это тот самый финал, который эта версия Одиссея считает для себя уместным и справедливым.

Вердикт

«Одиссея» Кристофера Нолана основана на поэме Гомера, но сильно её переосмысляет. Мы получили историю, в которой главный герой путешествует по очень мрачному миру, постоянно проходит через физические и душевные испытания, сталкиваясь со смертельными опасностями, сожалея о прошлых поступках и тоскуя по дому.

Стиль режиссёра лишил произведение лёгкости, которая местами проглядывалась в первоисточнике, но привнёс накал и множество «грязных» сцен, от которых становится жутко.

Благодаря этому во время просмотра мне казалось, что я посмотрел экранизацию игр студии FromSoftware вроде Elden Ring, но основанную на древнегреческом эпосе.

Лента получилась тяжёлой и вязкой: за три часа в ней происходит много событий, которые давят на зрителя. Но при этом не «душат» его — Нолану едва удалось пройти по тонкой грани, отделяющей напряжение от скуки.

Но экшен — это слабая часть картины. Лента больше ориентирована на психологическое повествование, и сражений здесь мало. И впечатляют они не постановкой, а эмоциональной составляющей — особенно в концовке.

Есть и несколько лишних сцен, от которых можно было бы легко избавиться, чтобы увеличить динамику: можно было сократить продолжительность примерно на 20 минут, отчего повествование только выиграло бы.

В любом случае «Одиссея» — это фильм-событие, на который точно стоит сходить в кинотеатр.