Дети против пришельцев. Обзор сериала «Чужой: Земля» [1–2 эпизоды]

12 августа 2025 года состоялась премьера первых двух эпизодов сериала «Чужой: Земля» от Ноя Хоули («Фарго», «Кости»). Критики, уже успевшие посмотреть весь сезон, называют шоу «лучшим во франшизе со времён оригинального фильма Ридли Скотта 1979 года». Мы тоже не отказали себе в удовольствии познакомиться с новой главой саги о ксеноморфах — и в этом материале делимся своими впечатлениями.

Мир победившего капитализма

События «Чужой: Земля» разворачиваются в 2120 году — за два года до событий первого фильма Ридли Скотта. Как несложно догадаться из названия, основным местом действия на этот раз становится наша родная планета. В будущем правительства уступили место могущественным корпорациям, а попытки вывести человечество на новую ступень эволюции свелись к трём направлениям:

• создание кибернетически улучшенных людей — киборгов;
• разработка искусственных разумных существ — синтов;
• создание синтетических тел, в которые загружается человеческое сознание — гибридов.

Таким образом, мы узнаём, что старая, “добрая” Weyland-Yutani — лишь одна из пяти корпораций, и ей на пятки наступает сравнительно молодой стартап Prodigy, возглавляемый самым юным триллионером планеты — Боем Кавалье (Сэмюэл Бленкин). Его компания специализируется на производстве гибридов — людей, чей разум переселён в искусственное тело, дарующее сверхчеловеческие возможности.

Эти и другие вводные зритель получает из вступительных титров, а также от «без пяти минут фарша» в лице команды звездолёта «Мажино» — недвусмысленно названного в честь линии обороны, дающей ложное чувство безопасности. Ной Хоули демонстрирует, что он прилежный ученик и почти покадрово воссоздаёт сцену пробуждения и завтрака из оригинального «Чужого», использует знакомые декорации, детали, ракурсы, мелодии и даже шрифты, явно напрашиваясь на похвалу от «учителя» и фанатов.

«Мажино» принадлежит Weyland-Yutani и возвращается из экспедиции в дальний космос, прихватив с собой целый «зоопарк» инопланетных образцов. После непринуждённой трапезы команда снова отправляется в криокапсулы — до Земли ещё четыре месяца пути. Но далеко не всем суждено проснуться.

Разумеется, «что-то пошло не так»: на подлёте к планете система дала сбой — сама или с чьей-то помощью — и весь «зверинец» во главе с ксеноморфом вырывается на свободу, творя хаос и разрушение. Из всей команды в живых остаётся лишь киборг-капитан Морроу (Бабу Сизей), а «Мажино» летящей походкой с треском «приземляется» в центре тайского мегаполиса.

Покидая Неверленд

Параллельно этим событиям мы переносимся на секретный остров местного «Питера Пэна» — Кавалье. Его Неверленд служит площадкой для экспериментов корпорации Prodigy по созданию гибридов. Первым человеком, прошедшим процедуру переноса сознания, становится смертельно больная девочка Марси. Она берёт себе новое имя — Венди (Сидни Чендлер) — и вскоре возглавляет целую группу гибридов, тех самых «потерянных мальчиков», которым предстоит отправиться на место крушения.

Однако, прежде чем мы отправимся вслед за ними, предлагаю остановиться и поговорить об очевидных вещах, из которых произрастают основные проблемы сериала.

Если вы ещё не догадались (ну, мало ли), весь проект Prodigy — одна гигантская, лобовая отсылка к «Питеру Пэну», которую в сериале разжёвывают столько раз, что на выходе получается… Сами знаете что. Но, чёрт возьми, это многое оправдывает!

Для создания гибридов используют обречённых детей — их мозг более пластичен. Однако сознание этих детей переселяют во взрослые тела, потому что синтетические оболочки не растут. В результате рождается комичная ситуация: взрослый актёр отыгрывает не просто инфантильного человека, а буквально одиннадцатилетнего ребёнка.

Венди удивляется тому, как у неё подпрыгивает грудь при беге — что логично: у Марси вторичные половые признаки ещё не успели проявиться. Она тоскует по брату, который думает, что она умерла, ведь проект засекречен. Чендлер отлично работает мимикой, и наблюдать за ней порой интересно, а порой неловко. Второстепенные же гибриды чаще всего раздражают своим поведением: актёрам не хватает харизмы, пластичности, а всё, чем ограничивается их образ «детей в телах взрослых», — это переигрывание и глупые поступки, придуманные сценаристами, что только добавляет героям карикатурности.

Моей дочери почти десять, поэтому я могу простить и оправдать некоторые выходки персонажей, сославшись на то, что они всё-таки малолетние… дети. Например, один из них в первые же минуты знакомства сообщает Хермиту, что Венди — его сестра Марси, тем самым перечёркивая потенциальный драматический поворот в будущем.

Но вот объяснить, почему Хермит — взрослый человек, служащий в войсках, пусть и на позиции медика, — очнувшись после атаки ксеноморфа посреди кровавой бани и разбросанных кишок, с невозмутимым лицом разглядывает бейсбольный мячик, предаётся воспоминаниям, а в одной из следующих сцен подносит лицо к пульсирующему яйцу, я не могу ничем. Разве что тем, что Алекс Лоутер забыл: это не съёмки нового сезона «Конца ***го мира». Хотя, если честно, именно Джеймса из этого сериала я и наблюдал все два эпизода — вплоть до того, что даже мысли персонажа в «Чужом» озвучиваются в схожей манере.

Таким героям сложно сопереживать. Почему в далёком 1979 году сработал первый «Чужой»? Причин много, но среди прочего — персонажи там были взрослыми, простыми работягами, с которыми зрителю было проще себя ассоциировать. Здесь же перед нами очередные «суперлюди», пусть и недоразвитые, а единственный человек первого плана — Хермит (что, к слову, переводится как «отшельник») — полностью соответствует своему прозвищу и окружён такой толстой сюжетной бронёй, что ксеноморф обзавидуется. Из-за этого даже клиффхэнгер в конце второго эпизода не работает: зритель не сомневается, что этот парень в безопасности.

Корпорация добра

Тем не менее, не весь актёрский состав вызывает сомнения. Сэмуэл Бленкин блестяще отыгрывает юного гения с раздутым до космических масштабов эго. Он чудаковатый, отталкивающий и живёт в собственном «гениальном» мире у себя в голове — вероятно, именно таким и был задуман. Весь проект по созданию гибридов нужен ему лишь для того, чтобы наконец поговорить с человеком, который оказался бы умнее его. Человеческий разум, соединённый с искусственным мозгом Венди, потенциально может дать такую возможность. Чтобы подчеркнуть его тягу к знаниям, авторы даже всучили злосчастное яблоко ему в руки — ну нельзя же просто взять и не добавить в «Чужого» библейскую отсылку.

Когда «Мажино» терпит крушение на территории Prodigy, Кавалье соглашается отправить на место аварии гибридов, чтобы забрать «груз». Пока Венди движет желание спасти родного брата, Кавалье видит в этом возможность утереть нос Weyland-Yutani и заодно протестировать гибридов в полевых условиях. Для него они не люди, а дорогостоящий, но всё же эксперимент — и относится он к ним соответствующе.

Сериал не скрывает, что использует творение Гигера как декорацию для истории о мире победившего капитализма, где людей спасают по очереди — в зависимости от размера их дохода, — и для размышлений о трансгуманизме и природе человека. Хотя, по сути, многие согласятся, что франшиза всегда была именно об этом. В том числе поэтому авторы образно противопоставляют синтетическую Венди, горящую человеческими эмоциями, и Кавалье — человека, лишённого обычных для человека чувств. И я уверен: именно этот конфликт станет в дальнейшем одним из центральных.

Есть и другие персонажи, способные вызвать интерес: например, синтетик Кирш в исполнении Тимоти Олифанта, который выступает наставником Венди и явно знает больше, чем говорит; или киборг Морроу со стороны Weyland-Yutani. За ними интересно наблюдать хотя бы из любопытства — что же будет дальше. Но двух эпизодов всё же слишком мало, чтобы говорить о них по существу.

«Чужой» в эпоху Tik-Tok

Однако, даже если отбросить логику и смириться с образом детей в телах взрослых, полноценного погружения в атмосферу научно-фантастического хоррора — или хотя бы экшена — всё равно не получится. Логика поведения персонажей — важная, но далеко не главная проблема первых эпизодов. Куда страшнее фрагментированный монтаж и темп повествования.

Казалось бы, всё для создания напряжения на месте: инопланетные твари вырвались на свободу, корпорации проводят секретные эксперименты, герои в смертельной опасности. Но сериал из раза в раз умудряется растерять это напряжение серией неудачных решений. Стоит сцене набрать обороты, как действие внезапно прерывается флэшбеком или перескакивает на другую сюжетную линию. Как метко заметил наш шеф-редактор: «Монтажёр делал шортсы или тиктоки, а потом ему сказали слепить это воедино» — и я с ним полностью согласен.

Например, сразу после сцены нападения ксеноморфа нам показывают воспоминание Венди о том, как она взламывала систему безопасности, переписывая код, чтобы тайно подать знак своему брату. Да, этот флэшбек объясняет, что у Венди есть навыки хакера, но вставлен он настолько неудачно, что разрушает саспенс текущего момента. Каждый раз, когда напряжение начинает расти, его будто сбрасывают, резко переключая наше внимание.

Подобные скачки происходят постоянно: вместо того чтобы развивать действие, сериал уходит в посторонние размышления или воспоминания героев — порой слабо, а то и вовсе не связанные с происходящим на экране. В результате страдает целостность повествования: оно распадается на набор фрагментов, из-за чего зрителю трудно погрузиться и начать сопереживать.

В итоге смотреть первые две серии… скучновато. Да, именно так: при всей внешней динамике внутреннего напряжения почти нет, потому что ритм постоянно сбоит.

При этом ксеноморф за суммарные 120 минут двух эпизодов проводит на экране чуть менее трёх минут. Его появления обставлены мастерски, эффектно и часто отсылают к классике с капающей слюной — заставляя истекать слюной уже зрителя. Но их всё же недостаточно, да и работают они слабо из-за скачков между сценами, о которых я говорил выше. 

А «целый зоопарк смертоносных тварей со всех уголков космоса» пока что плохо справляется с аккомпанементом ксеноморфу: какие-то пиявки, глаз-осьминог и прочие, ещё менее выразительные сущности, которые не пугают, а вызывают острое желание снять тапок и прибить гада.

Однако я не был бы собой, если бы не стряхнул пыль со своей адвокатской робы, выданной в Аду, и не попытался оправдать и это. Итак, друзья, у меня для вас хорошие новости: не всё так безнадёжно.

Ругать нельзя оправдывать

Для начала хотелось бы напомнить, что «Чужой: Земля» — в первую очередь сериал, и на данный момент мы видели лишь два эпизода. Для проекта, который, по слухам, запланирован на пять сезонов (но не переживайте, за шестой сезон «Фарго» Хоули возьмётся уже после второго сезона «Чужого»), потратить два эпизода на экспозицию и развешивание «чеховских ружей» про запас — дело обыденное.

Например, сцена со взломом системы Prodigy, намекающая, что в будущем Венди применит этот навык против своего создателя. Или эпизод со скорпионом и Киршей, который буквально кричит о том, что в какой-то момент рука Венди дрогнет над ксеноморфом или другим существом «вне своей среды обитания». Эти сцены понятны и важны — они нужны, чтобы у зрителя было меньше вопросов в будущем. Первые два эпизода намечают множество линий и конфликтов, раскидывая столько «ружей», что их хватило бы на целую статью.

Однако сделано это не слишком удачно. Авторы явно пытаются уместить слишком многое в первые две серии вместо того, чтобы сосредоточиться на малом — ухватить зрителя за грудки, утащить в тёмный уголок научно-фантастического хоррора, а уже затем, приперев к стенке в узком коридоре звездолёта, развивать другие линии.

В итоге, из-за подобной рваной структуры и желания быть «везде и сразу», «Чужой: Земля» рискует банально потерять зрителя, который включил сериал, чтобы увидеть новую версию творения Гигера.

И тут мы возвращаемся к фразе, вынесенной в подзаголовок: «ругать нельзя хвалить». Где именно поставить запятую — решать пока рано. Сейчас сериал одинаково легко и ругать, и оправдывать, ссылаясь на то, что «всё только начинается». Как бы то ни было, у него есть все шансы выправить курс и избежать катастрофы, но есть и риск разнести этот корабль в щепки.

Diagnosis

После двух эпизодов «Чужой: Земля» оставляет противоречивое впечатление. С одной стороны, это интригующая попытка раздвинуть границы знакомой вселенной: здесь и социальная сатира, и борьба корпораций, и этические эксперименты, и связь с классическими фильмами через бережные — иногда слишком буквальные — отсылки. С другой стороны, смотреть это пока не слишком увлекательно: странный темп, фрагментарный монтаж и недальновидность персонажей делают просмотр местами утомительным.

Да, возможно, это лишь раскачка — пролог большого полотна — и дальше нас ждёт интересная история с дозированной подачей хоррора, экшена и смыслов. Пока что «Чужой: Земля» подкупает концепцией, но не цепляет эмоционально. Хочется верить, что потенциал раскроется: конфликт корпораций разгорится с полной силой, ксеноморфы проголодаются, а дети-гибриды в экстремальных условиях начнут ускоренно взрослеть и набираться ума.

Останется ли это фарсом в духе «дети против пришельцев и злых корпоратов» или «Чужой» расправит плечи — выясним в итоговом материале после финала сезона.

***

Права на все изображения в материале принадлежат 20th Television / FX Productions. IXBT Games использует их исключительно в информационных и аналитических целях и не претендует на обладание ими.